Помимо краткого повального увлечения в 1980-х годах, когда « Крулл » и « Конан » и подобные им бродили по кинотеатрам, фэнтези никогда не было особенно популярным жанром для режиссеров, чтобы заниматься им - в основном потому, что это было слишком дорого, а также потому, что слишком немногие режиссеры взяли его шутки в сторону. Но это изменилось в начале этого столетия, поскольку фильмы «Гарри Поттер » и « Властелин колец » более или менее захватили Голливуд. Преобладание фэнтези продолжалось быстрыми темпами, когда явно взрослая « Игра престолов » стала самым популярным и получившим признание критиков телешоу во всем мире.
Последний экспонент - « Warcraft » от режиссера Дункана Джонса , сына Дэвида Боуи. Адаптация чрезвычайно популярной франшизы видеоигр, которая видит борьбу людей и орков, открывается завтра, отбраковав в основном плохие отзывы и небольшую вероятность успеха внутригосударственных кассовых сборов. Но в связи с тем, что фильм побил все рекорды в Китае (где видеоигры огромны), он, возможно, покажет еще одну большую сериальную франшизу.
Чтобы уточнить, поскольку этот термин является широким, и у нас было несколько аргументов и, по крайней мере, один поединок по поводу того, что можно и нельзя считать «фантазией», мы обратились к высокой фантазии, подобной «Warcraft», поэтому любой фильм должен был включать какой-то вид магических существ, волшебства, фольклора, фантастических миров и т. д. Научно-фантастическое скрещивание и магический реализм - как видно, скажем, в « Звери дикого Юга » или « Жизни Пи » - не совсем подходили. Также не было более традиционных сказочных фильмов / фильмов принцессы Диснея, таких как « Золушка», « Рапунцель: Запутанная история » или « Холодное сердце », или любого другого фильма о человеке, обладающем магическими способностями, такого как « Сапожник » (который также не подходил… потому что это « Сапожник »).
20. Зеркальная маска (2005).
Есть режиссеры, которые сделали свое имя в жанре, но фантазия в большей степени обязана литературной традиции ( Толкиен, Льюис Кэрролл и т. Д.). Итак, кроме Дж. К. Роулинг , современный автор, который доминирует в жанре, - Нил Гайман . Автор бестселлеров в жанре фэнтези сотрудничал в этой истории с режиссером Дейвом МакКином и написал сценарий, и если фильм слишком неровный, чтобы его можно было считать пантеоном всевозможным, то это только потому, что он изобилует слишком многими идеями, а не все из которых разработаны (и многие из которых вернутся в более убедительной, урезанной форме в « Коралине»" -увидеть ниже). Тем не менее, история о маленькой девочке, которая, в соответствии с торговой маркой Гаймана, хочет убежать из цирка, попала в мир фантазий, ошибочно принята за принцессу и должна спасти Город Света от вторгающихся Теней, все еще битком полны случайных удовольствий и изобретательских расцветов. Лучше всего, как и во всех великих фантазиях, есть скрытый пафос реального мира, поскольку события, происходящие в волшебном потустороннем мире, имеют корни и параллели в проблемах и невзгодах самого реального мира: настоящий дар Гаймана заключается в том, чтобы показать воображение как и отступление, и потенциальное лекарство от бед повседневного мира.
19. 300 спартанцев (2006)
Действие, пусть и замедленное, и скоростное, столкновения с мачо-мелодрамой в художественной версии фильма Зака Снайдера к графическому роману Фрэнка Миллера , который сам адаптирует историческую историю битвы при Фермопилах. при котором небольшая спартанская армия сдерживала сотни тысяч солдат персидской армии. Хотя эта история основана на фактах, она была бы неузнаваема для всех присутствующих на настоящих персидских войнах. Фильм больше « Битва Титанов»», Чем военная история, поскольку Снайдер и его команда пронизывают действие дико преувеличенными характеристиками и даже несколькими гибридами человека / существа. Фантазия о «300 спартанцев» работает на мета-уровне, так как авантюрное кинопроизводство Снайдера, в котором использовались тяжелые цифровые эффекты и обширные манипуляции со светом и цветом в пост-продакшн, подсказало студиям, что целые новые миры были в пределах досягаемости цифровых кадров. художники. Последующая карьера Снайдера, возможно, не сложилась точно так, как обещали «300 спартанцев», но это одно усилие задает тон, который все еще звучит в боевиках десятилетие спустя.
18. Необычайные приключения Адель (2010)
« Парк юрского периода » встречает « Расхитительницу гробниц » в этой освежающе игривой и странно приятной на ощупь фантастической сказке об Адель Блан-Сек (изображенной с очаровательной чутью и страстным изюминкой) по Бургуэн ). Она злющая археолог и одна храбрая храбрая динозавр, но прежде всего Адель - решительная, любящая сестра. И к тому времени, когда главное зазнайство фильма - наша героиня ищет лекарство, которое освободит ее сестру-близнеца Агату ( Лора де Клермон) из паралитического состояния - как выяснилось, нас уже поразил летающий птеродактиль, заштрихованный махинациями пожилого телепата в Париже примерно в 1910-х годах. Несмотря на то, что он известен активными действиями и научной фантастикой, перспектива Люка Бессона погрузиться в фантастические воды - это совершенно новая игра в мяч (и это здорово, что он постоянно подчеркивает сильные женские лидерские качества). Результатом является освобождающее, юмористическое, трогательное и, в немалой степени благодаря незабываемо неузнаваемой краже сцены Матье Амальрика , захватывающая картина. Взяв свой рассказ из серии французских комиксов Жака Тардипереход фильма от динозавров к воскресшим мумиям немного зазубрен, но его дух - постоянно обновляющийся Bourgoin - просматривает то, что в конечном счете является небольшим чудом фантазии 21-го века.
17. Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф (2005)
Первая адаптация из самых любимых детских книг К.С. Льюиса « Хроники Нарнии » из 50-х годов, возможно, оказалась лучше на большой экран, если бы он был обработан режиссером, у которого были немного более темные склонности, чем Эндрю " Шрек " Адамсон, Но там, где религиозная аллегория книг, особенно первая в серии, параллельна историческим «Толкиновскому« Властелину колец »», христианский символизм определенно сложнее использовать как адаптацию живого действия. Но даже несмотря на то, что франшиза не раскрыла весь свой тематический потенциал, у первой книги такая сильная история, что трудно не чувствовать себя транспортированным в любом случае. Четверо детей обнаруживают волшебный гардероб, который ведет их в мир Нарнии, где они должны помочь льву Аслану (озвученному Лиамом Нисоном ) вернуть землю под контроль злой ведьмы (MVP Тильда Суинтон)максимально используя возможности для сказочного зла). «Лев, Колдунья и Волшебный шкаф» делает то, что ни один из продолжений не может последовать: уравновешивающий Оскара макияж и захватывающие глаза визуальные эффекты с соответствующим эмоциональным и интеллектуальным сюжетом, который может не иметь глубины своего исходного материала, но все же строит Мифический мир Льюиса, полный непристойных существ в удивительном стиле.
16. Пираты Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины (2003)
. Не новость, что Джонни Депп уже давно потерян в море, играя неразличимых персонажей, покрытых слоями протезов, спортивных резких голосов и мультяшных аффектов. Но наблюдая за ним в этом удалого блокбастера , который развязал узел и заставил его отойти в первую очередь почти заставляет вас думать , что это все стоит. Он на самом деле , что хорошо , как Кит Ричардс- Джек Воробей в «Пиратах Карибского моря: Проклятие чёрной жемчужины», возможно, величайшая адаптация тематического парка и фильма (хорошо, не так уж и много конкурентов). В то время как его продолжения (и производительность Деппа) - это плохие продолжения, полные ярких уловок и предсказуемых ошибок, ни одно из них не отнимает удивления и радости от оригинала. Орландо Блум, Кира Найтли и Джеффри Рашвсе в прекрасной форме (даже Блум идеально подходит как застекленный герой на стороне пассажира, который хочет, чтобы он был таким же крутым, как Джек), а история о проклятых скелетах и волшебных сокровищах - это освежающее столкновение фантазии и мародерства 18-го века. В конечном счете, все дело в непринужденной, забавной работе Деппа, как наполовину пьяном, полубезумном Джеке Воробье, которого нам здесь хватает. Забудьте продолжения, забудьте о карьерном погружении Деппа, достаньте свою лучшую бутылку рома и наслаждайтесь «Проклятием черной жемчужины» во всей его фантастической эксгибиционистской славе.
15. Звездная пыль (2007).
Между его гангстерской функцией « Слоеный торт » и адаптацией комиксов « Пипец », режиссер-постановщик Мэтью Вон наблюдал за адаптацией романтического приключенческого романа Нила Геймана о безудержном молодом человеке, который влюбляется в падшую звезду, воплощенную в образе молодой женщины (раскаленная Клэр Дэйнс ). История - это вихрь больших фантазийных концепций, с ведьмами, готовыми съесть сердце падшей звездной девочки, принцами, жаждущими своего наследства, и собирающим молнии пиратом по имени Шекспир ( Роберт Де Ниро ). Украсил большой актерский состав из известных звезд ( Мишель Пфайффер, Де Ниро,Питер О'Тул ), в котором показаны ранние повороты от таких перспективных имен, как Чарли Кокс и Генри Кавилл , фильм полон почти на грани разрыва. Вону и сценаристу Джейн Голдман не удается контролировать каждый элемент, и тут и там звучат несколько фальшивых нот, но широкие амбиции и грандиозность фильма более чем достаточно убедительны, чтобы «Звездная пыль» взлетела намного выше большинства фантазий фильма.
14. Волчьи дети Амэ и Юки (2012)
Запуск любой разговор о богатой анимационной традиции Японии, и вы увидите , как быстро Мамору Хосода имя «s получает заглушены Миядзаки, Такахатой , Konи другие. Но с «Волчьи дети Амэ и Юки» Хосода убедительно доказывает, что он должен быть признан вместе со своими более известными сверстниками и влиятельными людьми. Это прекрасная история о совершеннолетии Юки и Амэ, двух братьях и сестрах полуволка, которые воспитаны в японской деревне матерью-одиночкой и которые учатся справляться со своей свирепой натурой. «Дети волка», разворачивающиеся в ритме древней сказки, являются одной из самых оригинальных и запечатленных анимационных японских фантазий века. Мало того, что рост этих детей, их поляризованных личностей и их буколического образа жизни прослеживается с возвышенной деликатностью, но эстетика этого фильма только добавляет к заклинанию, наложенному Хосодой. Неудивительно, что он происходит от картины маслом; смена времен года и манящие свойства природы здесь мистические.
13. Как приручить дракона (2010).
В то время как драконы держат нас в напряжении каждый воскресный вечер на HBO , Dreamworks Animation превратили огнедышащих монстров в самых восхитительных созданий анимации 21-го века. «Как приручить дракона» - это история подростка викингов Иккапа, который хотел быть убийцей драконов, как и остальная часть его клана, только для того, чтобы понять, что дружелюбные драконы обладают лучшими льготами. Особенно, когда они такие пушистые существа, как титульный стажер Беззубик - он настолько чертовски харизматичен и представителен, что у вас не будет проблем с его Счастливой едой, если только это означает, что вы должны немного его погладить. Режиссер "Лило и Стич" дуэт Крис Сандерс и Дин ДеБлуаи, в значительной степени основанный на детских книгах Крессиды Коуэлл , «Дракон» сделал один лучше, чем « Шрек », став самой сложной анимационной франшизой студии (продолжение, выпущенное в прошлом году, также довольно фантастично). Одним из ключей к его успеху, помимо очарования графика в каждом персонаже и сценарии, является целенаправленное использование 3D. Появление на экране, когда Иккап едет беззубым, снова превращает каждого взрослого в ребенка. Если есть что-то лучше, чем летать, он летит на спине дракона.
12. Мост в Терабитию (2007)
В отличие от других фильмов, перечисленных здесь, «Мост в Терабитию» всегда ясно, что его элементы фантазии всегда именно так: фантазии. Но лишь немногие фильмы в этом жанре отражают его привлекательность в такой же степени или оказываются совершенно трогательными. Основанный на хорошо любимом романе Кэтрин Патерсон (в соавторстве с ее сыном) и режиссера « Руграц » Габора Чупо , это рассказ о совершеннолетии 12-летней Джесс ( Джош Хатчерсон ), которая формирует дружба с новым одноклассником Лесли ( АннаСофия Робб ). Они изобрели фантастическое королевство под названием Терабития в лесу, но Джесс безнадежно влюблен в своего учителя музыки ( Зуи Дешанель) оказывается иметь трагические последствия. Проект Disney and Walden Media попал в манию «Нарнии» и Ко, но, если не считать его (приличных) эффектов, он имеет больше общего с « Моей девочкой », чем с большинством этих фильмов, вплоть до разрушительного. окончание. Но это лучше всего, когда вы поймете, как можно создать дружеские отношения с помощью общего воображения и творчества, а также то, как эти творения могут служить памятником.
11. Хеллбой II: Золотая армия (2008).
Супергерои захватили господствующее воображение как кинематографический идеал фантастики; Боги среди смертных, отображающие сверхспособности, о которых обычные люди могут только мечтать. Таким образом, « Тор » был кратко рассмотрен как бастион высокой фантазии в жанре супергероев в этом столетии, но затем мы вспомнили некого капризного дьявола, и внезапно Асгард почувствовал, как одевается. «Хеллбой II: Золотая армия» - это редкое продолжение, улучшающее оригинал, поэтому тот факт, что Гильермо дель Торо поменял готический ужас на своего первого «Хеллбоя» и погрузился в сказочную территорию в «Золотой Армии», которая служит нам здесь в два раза лучше. «Золотая армия» - лучший пример забавной супер-героики, смешанной в высоком фэнтезийном блендере, от начального сюжета о легендарной Золотой Армии до текстурированных декораций Рынка Троллей и экзотически растянутого Лесного Бога. , И кто лучше, чем дель Торо и доблестный Рон Перлман (настолько естественный, как титульный герой-демон, что вы думаете, что он использует протезирование во всех других своих ролях), чтобы показать все это?
10 . Страшные сказки (2015).
Требования маркетинга большого билета означают, что снятая фантазия часто сродни семейной плате, но «Страшные сказки» пронизана ужасом и гротеском, и можно с уверенностью сказать, что вы, вероятно, этого не делаете. хочу посмотреть это с твоим 5-летним. Барочные истории позади историй, которые вдохновили братьев Гримм и других поставщиков знакомых фантазий, сказок и фольклора, получают роскошное, богато украшенное кинематографическое обращение в этом трехглавном соединении желания и насилия. Просто для того, чтобы подготовить почву, в первом рассказе есть ритуал, в котором королева играет Сальму Хайекзачинает ребенка, поглощая сердце водяного дракона, приготовленного девственницей, плюс есть налитая свинья размером с свинью, людоед, и некоторое старомодное изменение формы. Странные излишки «Страшные сказки» уравновешены контролируемым дизайном производства и превосходной кинематографией, позволяющей каждой истории изображать человеческие страсти настолько экстремально, что они становятся сверхъестественными в очень своеобразной манере. Фантазия в своих лучших проявлениях должна создавать новые царства, которые кажутся немного опасными со слоем темной неуверенности, скрытой под соблазнительной внешней оболочкой, и фильм Маттео Гарроне блестяще отражает эту полярность и согласованность.
9. Коралин (2009)
Тим Бертонвозможно, слегка задохнулся от кусочка его сердца, когда вышел «Коралин». Мастер утешительного жуткого Нила Гаймана дал свое благословение Генри Селику (то есть, ответ на самые некорректно отвеченные вопросы в фильмах «Кто снял« Кошмар перед Рождеством ? »), Чтобы перевернуть историю маленькой девочки, которая обнаружила альтернативу». Параллельная реальность с глазами на пуговицах превращается в маленькую, прекрасно сформированную, застывшую в темноте красавицу. Коралин Джонс (озвучена Дакотой ФаннингПройдя через знакомую предпубертатную тоску, пока не наткнулся на секретный дверной проем и не встретил ее Другой жизнью. С улыбкой Роальда Даля и столовой ложки Льюиса Кэрролла в его истории детской невинности, разрушенной темными альтернативными вселенными, номинированная на премию Оскар «Коралина» великолепна в своем сыром, 3D-печатном дизайне (одних только начальных титров достаточно вытащить глаза на экран в течение следующего часа и 40 минут), и это так же захватывающе, как и все остальное в этом списке. Боббинг и ткачество через множество троп ужасов, источник очень калиброванного резонанса «Коралины» находится в полном доверии Селика к миру Гаймана. Вместо любой бомбардировки в стиле Диснея, это терпеливо рассказанная, чрезвычайно атмосферная история, полная очарования и зла.
8. Охотники за троллями (2010).
Странно сказка Андре Овредала, основанная на кадрах, состоит из фантазий, что « Хроника » и « Ведьма из Блэр » для супергероев и ужасов - и это гораздо смешнее, чем для обоих. Наращивание титульных монстров в «Охотники за троллями» является удивительно органичным, поскольку мы наблюдаем с точки зрения трех непринужденных студентов колледжа, которые ставят своей целью следить за предполагаемым охотником на медведей по имени Ганс ( Отто Йесперсен)). Оказывается, он на самом деле охотник на троллей и что тролли существуют. По крайней мере, об этом вы думаете, наблюдая за инди-жемчужиной Овредала. Вера попадает в слепое пятно реальности и эффектно врезается в норвежский фольклор благодаря невероятно правдоподобным визуальным эффектам и сценарию, который постоянно держит историю привязанной к реальности - налоговой профессии охотника на троллей и ветеринара, говорящего о Витамине троллей. D проблемы два выдающихся момента. А фильм великолепен: изображения троллей, превращенных в камень, разбитые камеры и интенсивные кадры ночного видения превращают «Охотники за троллями» в визуальный праздник, а также в предостерегающую историю о сохранении дикой природы. Но это прежде всего блестящее проявление воображения, играющего с реальностью.
7. Тайна Келлс (2009).
При правильных обстоятельствах наиболее убедительная фантазия может быть неотличима от религиозного текста. Но этот анимационный фильм связывает две традиции ближе, чем большинство, и черпает свое основное вдохновение из столкновения раннего ирландского христианства и кельтского фольклора через историю молодого жителя монастыря, который помогает известному иллюминатору в его задаче составить книгу, способную «повернуть» тьма в свет ». Эта притча о распространении христианства в Ирландии имеет убежденность в религиозном фильме, но темпы и повороты работы Миядзаки, выполненные в причудливом и детализированном искусстве ручной анимации, ставят большую часть анимации компьютерной графики в позор. Режиссеры Томм Мур и Нора Тумируководство «Тайна Келлс» с уверенностью, и в результате получается фильм необычайной силы и спокойного рисунка, вдохновленный вдохновенными рукописями, такими как настоящая Книга Келлса, великолепная коллекция Евангелий, созданная в конце 8-го века. История может дышать, а художественное руководство и озвучка идут в ногу с тем, чтобы синтезировать портрет мира, который никогда не существовал, но чувствует себя построенным на спокойной и очень красивой вере.
6. Гарри Поттер и узник Азкабана (2004)
Джоан Роулинг захватила внимание всего мира с историей сиротой молодой волшебника Гарри Поттера, и восемь Warner Bros . фильмы, адаптирующие семь романов, являются замечательным воплощением огромного периода истории. Но третий фильм «Поттер», снятый режиссером Альфонсо Куароном , представляет собой самый масштабный эволюционный шаг вперед, который когда-либо делала франшиза, после первых двух удачно сыгранных, но в конечном счете пешеходных записей. Здесь Дэниел Рэдклифф , Эмма Уотсон и Руперт Гринтдействительно вырос в их роли, поскольку фильм взял больше свободы с исходным материалом, цементируя собственный тон и характер сериала. Куарон демонстрирует свой талант к касту, привлекая Гэри Олдмана и Дэвида Тьюлиса для главных ролей и выбирая Майкла Гэмбона вместо покойного Ричарда Харриса, который умер незадолго до съемок, в качестве более осторожного и загадочного Дамблдора. «Узник Азкабана» - это то место, где реальная опасность и реальный потенциал для трагедии мира Гарри начинают проявляться вместе с развитием магических способностей волшебника. Эта запись достаточно сильна, чтобы первые два фильма казались просто расширенным прологом и которые задают тон последующим фильмам.
5. Запределье (2006).
Один из наиболее значительных результатов высокого фэнтезийного бума 1960-х и 70-х годов был не в фильмах или прозе, а в играх. Dungeons and Dragons , которая ритуализирует традиции рассказывания историй, представленные в произведениях от « Алисы в Стране Чудес» до « Невесты принцессы », соединяет зрителей с историческими корнями фантазии, слишком часто похороненными в эпоху массовых развлечений. До сих пор нет хорошего D & D фильма (есть несколько ужасных ), но второй художественный фильм Тарсема Запределье захватывает именно тот тип повествовательного рассказа, который никогда не волновал D & D фильмы. Трудолюбивый каскадёр ( Ли Пейс), госпитализированный после перелома спины, раскручивает паутину историй, чтобы отвлечь молодого попутчика, которого сыграла необыкновенная Катинка Унтару (одно из величайших детских выступлений всех времен). Фильм Тарсема объединяет знакомые идеи в удивительных новых комбинациях и углубляет отношения между рассказчиком и аудиторией, а также ответственность одного перед другим. Визуально ошеломляющий и формально необычный, «Осень» использует все шансы, открывающиеся для фантазии, ошеломляющему и удивительно трогательному успеху.
4. Там, где живут чудовища (2009).
Фэнтези часто воспринимается как побег, но боль реальности часто проникает даже в самое строго продуманное отвлечение. Спайк Джонз «экранизация Морис Сендак 'с 1963 года детская книга выглядит издалека только как побег; по правде говоря, этот фильм похож на погружение в глубокую рану, где детское желание беззаботного порезвиться постоянно скрывается от осознания боли. То есть, «Там, где живут чудовища», в котором молодой мальчик, неспособный смириться со своим разбитым домом, убегает в альтернативную жизнь, населенную великими животными, не является легким или утешительным фильмом. Но это очень серьезно и терпеливо, и очень часто верно. Настойчивость Джонзы на гибрид физической работоспособности, голосовую работы, а также цифровых эффекты , чтобы создать «Там, где живут чудовища» привели к исключительным существам , которые являются жизненно важным как человек актеры в фильме. Голоса Джеймса Гандольфини, Криса Купера, Лорен Амброуз и Форест УитакерКэтрин Кинер и дервиш Макс Рекордс так же важны для искажающего действительность фильма, как и Кэтрин Кинер . «Там, где живут чудовища» преуспевает не потому, что вызывает легкое отвлечение, а потому, что это сон, который помогает обрабатывать боль.
3. Лабиринт Фавна (2006)
Мало кто может сравниться с чувствительной оригинальностью Гильермо дель Торо в сферах жанра фэнтези. Этот фильм на испанском языке (один из 50 лучших фильмов иностранного языка в плейлисте ) и шедевр Дель Торо, естественно, сочетают в себе все любимые элементы режиссера: зло середины 20-го века, темные сказки, секретные миры, населенные насекомоподобными существами, и полумифологические существа и сильная горько-сладкая привязанность к красоте и безумию детской невинности. Прекрасно сочиненный Хавьером Наварретом , великолепно творческий в том, как его центральный квест структурирован вокруг Офелии (потрясающая Ивана Банкеро) и похвастаясь самыми поразительно запутанными замыслами и концепциями дель Торо, «Лабиринт Фавна» - это духовное продолжение «Дьявольского хребта », отфильтрованное в фэнтезийном фольклоре, и фильм на века. Если бы не колоссальная величина и адаптивное мастерство следующего высокого фантастического фильма в этом списке, колыбельная дель Торо гордо носила бы на голове фэнтезийную корону с живым действием. Это мистическая, чудесная и глубоко трогательная сказка, которая абсолютно необходима всем детям (скажем, старше 10 лет) и каждому взрослому.
2. Властелин колец: братство кольца (2001)
Дедушка высокой фантастической литературы долгое время считался невозможным вывести на экран, могущественный «Властелин колец», найденный в тогда еще относительно неизвестном Пухлый режиссер из Новой Зеландии идеальный мужчина для работы. За этим стоят огромные финансовые вложения, звездный актерский состав во главе с Яном МакКелленом, Элайджей Вудом и Вигго Мортенсеном (превращающий Гэндальфа, Фродо и Арагорна в современные иконы кино), потрясающе фотогеничные и в значительной степени неиспользованные пейзажи киви и теперь известный мастер-класс WETA, создающий эффекты мирового уровня, такие как мо-шапка Энди Серкиса Gollum, Питер Джексонсовершил невозможное и привел мир Дж.Р.Р. Толкина к славной и бесконечно приятной кинематографической жизни. Все три фильма были сняты как один, поэтому справедливо сказать, что «Братство Кольца» является подходящим знаменосцем в качестве отправной точки сериала (он также оказывается самой очаровательной и наименее загроможденной частью трилогии). Установив новую планку для фантастических адаптаций (таких как « Золотой компас» , «Нарния» или даже « Хоббит » с тех пор не удалось достичь), трилогия Джексона «LOTR» - вечная классика жанра, которая - пока жива -Действие идет, во всяком случае - останется превосходный образец в жанре.
1. Унесенные призраками (2001)
Книги Толкина для многих являются вершиной фантазии, но в каждой культуре есть своя богатая библиотека фольклора и мифов, изобилующая персонажами и идеями, которые были бы неузнаваемы для среднего хоббита или орка. «Унесенные призраками», богато воображаемая сказка Хаяо Миядзаки о молодой девушке, которая достигает совершеннолетия в пузыре сказочного царства, населенного эксцентричными японскими духами, является одним из величайших достижений режиссера, необыкновенным произведением синтеза, открывающим японский фольклор наследие и делает его доступным для всех. Студия ГиблиПравильно прославленная анимация здесь находится на пике силы, передавая характер и личность даже посредством самых маленьких движений, поскольку воображение Миядзаки вращается в заманчиво странной истории, происходящей в царстве, в котором любой может быть потерян, но от которого сильные характер может стать еще сильнее. Тихиро - это такой персонаж, который сталкивается с противодействием, настолько диким, что кажется немыслимым, и благодаря настойчивости и силе воли, преобладающей там, где слабый дух дрогнет. И это величайший урок, который может преподать нам фантазия: иногда, обладая ничем иным, как чистотой духа, малое и обычное могут одержать победу над огромным, сверхъестественным и ужасающим.
Как всегда, были некоторые промахи, которые могли бы сделать список в другой день. « Большая рыба » Тима Бертона не достойна его ранних работ, но лучше, чем что-либо еще, что он сделал в этом столетии. Мы не были уверены, что « Серия неудачных событий » Лемони Сникет вполне квалифицируется как фантазия, но, тем не менее, она недооценена. А « Воображариум доктора Парнаса » Терри Гиллиама - беспорядок, иногда намеренно, иногда нет, но его стоит посмотреть наверняка.
У Миядзаки было две записи до 11-го часа, когда « Понё » поднялся высоко до очень позднего забоя, но это действительно мог быть хет-трик с большим количеством голосов за « Ходячий замок Хоула» . И если вы фанат «Секрет Келлса», тогда вы, вероятно, уже знаете, насколько велика мультсериал « Песня моря ». И у нас были люди, борющиеся за высокие фантазии о разнообразии триллеров в « Царстве огня » и « Ночном дозоре », в то время как кто-то из персонала, который останется анонимным, признался, что ему очень понравился фильм Николаса Кейджа « Ученик чародея »
