2010-е годы стали интересным десятилетием для кино, которое изменило способ определения жанров и где признание и популярность часто были связаны с новыми идеями и видами кинопроизводства. Это десятилетие ознаменовалось появлением новой эры авторства и расширением возможностей независимого кино. Это преобразование очень хорошо видно на примере роста анимационных фильмов в 2010-х годах.
Исходя из 2000-х годов, возможно, величайшего десятилетия для анимационных фильмов, прыжок в 3D CGI был совершен, и люди искали свежий стиль и истории. С такими мастерами, как Хаяо Миядзаки, заканчивающими свою карьеру, а такие мощные студии, как Pixar, неизбежно регрессируют, зрители и аниматоры одинаково прыгали на новые типы анимационных фильмов. С постоянно совершенствующимися технологиями барьеры были преодолены, и многие процессы анимации стали проще, позволяя меньшим анимационным студиям брать на себя больше рисков и достигать большего, чем было возможно ранее.
В следующем списке представлены лучшие анимационные фильмы 2010-х годов с различными стилями анимации и странами происхождения; некоторые популярны, некоторые признаны, а некоторые недооценены.
20. Со склонов Кокурико (Горо Миядзаки, 2011)
Как режиссер, Горо Миядзаки, сын Хаяо, всегда сталкивался с проверкой и сравнением с карьерой своего отца. Честно говоря, пока он немного упал, но Со склонов Кокурико - шаг в правильном направлении.
По сути, история рассказывает о группе подростков, которые собрались вместе, чтобы остановить разрушение местного здания правительством, с конфликтующим романом, расцветающим между центральной парой. За исключением нескольких интересных морщин сюжет довольно предсказуем и немного сахарин. Тем не менее, это эффективный фильм с сильными эмоциями и захватывающим искусством, который дает облегчение мысли о будущем Studio Ghibli без Хаяо Миядзаки.
19. Ранго (Гор Вербински, 2011)
Гор Вербински - один из самых уникальных режиссеров, работающих в большом Голливуде. Хотя он известен своими бюджетными фильмами, такими как «Пираты Карибского моря» и «Одинокий рейнджер», его менее известные флопы, такие как Синоптик и Лекарство от здоровья, очаровывают тем, что они являются оригинальными, управляемыми автором фильмами, снятыми большой студией. Ранго - это смесь этих двух сторон режиссера.
Фильм рассказывает о титульном персонаже - хамелеоне, озвученном Джонни Деппом, который оказывается шерифом в пустынном городе и посреди западного заговора. Хотя в эти дни антропоморфизированные животные чувствуют себя как полицейские, в кино есть нечто большее. Он принимает интересные повороты, включает в себя ярких персонажей и, если его снимать в прямом эфире, можно считать одним из самых креативных вестернов десятилетия.
18. Как приручить дракона (Крис Сандерс, Дин ДеБлуа, 2010)
Dreamworks не имеет такого же уровня родословной, как у конкурирующих студий, таких как Disney, Pixar или Ghibli, и по понятной причине, поскольку многие из их фильмов не очень хороши, но время от времени они попадают в великолепное помещение с большим сердцем. Как приручить дракона к 2010-м годам, чем Шрек был для 2000-х. На первый взгляд, это не выглядит чем-то особенным, со стандартным сюжетом приключений и неординарным студийным дизайном, но очень хорошо выполнено и удивительно эмоционально.
Сюжет - довольно стандартная история о совершеннолетии после трусливого сына вождя викингов, который дружит с драконом и вместе они спасают деревню. Далеко от артистической платы за проезд, которая составляет большую часть этого списка, это радующий толпу зрителей, чей успех оказался хитом не только детей, но и родителей.
17. Воспоминания о Марни (Хиромаса Йонебаяши, 2004)
Еще один известный фильм Ghibli, который с тех пор вышел под радар с момента его выхода, когда «Воспоминания о Марни», - очаровательная и очень трогательная история о совершеннолетии. Фильм рассказывает о молодой девушке Анне, которая не может найти друзей и страдает от изнурительных приступов астмы.
Она уезжает жить к родственникам на берег моря и испытывает схожие проблемы, пока не подружится с Марни, еще одной девушкой, которая живет в полуразрушенном особняке через залив, которого может видеть только она. Трогательный фильм с интригующей загадкой и удовлетворительным окончанием фильма «Воспоминания о Марни» - это не самый захватывающий анимационный фильм десятилетия, но он превосходит большинство в плане развития сюжета и эмоционального резонанса.
16. Мальчик и мир (Ale Abreu, 2013)
Этот бразильский драгоценный камень раздвинул границы для анимационного фильма. С широко варьирующимися и меняющимися стилями анимации, некоторыми грубыми и великолепными, фильм представляет собой короткий, но увлекательный визуальный праздник. Хотя в фильме нет слов, образные сцены и искусство удерживают вас в плену на протяжении всего времени исполнения.
Сам сюжет рассказывает о мальчике, который отправляется в оживленное путешествие по сельской местности в город, вспоминая свое детство и узнавая, как его страна меняется вокруг него. В конечном счете, это фильм о личностном росте и экологии, наполненный ослепительным искусством и веселой музыкой.
15. Пираты! Банда неудачников (Питер Лорд, 2012)
Питер Лорд, основатель Aardman Animation и создатель Уоллеса и Громита, возглавил эту причудливую приключенческую историю, следуя за пиратской командой, которая пытается сделать себе имя и выиграть награду «Пират года». Это отправляет их в глупое путешествие, смешивая компанию с Чарльзом Дарвином, королевой Викторией и противопоставляя капитана пиратов его сопернику Черному Беллами. Это не глубоко или глубоко, как большинство фильмов в этом списке, но это очень интересно.
Сюжет увлекателен для семейного фильма, а анимация мирового класса и очаровательно стилизована. Возможно, величайшим преимуществом фильма является нахальный британский юмор, который впитывает фильм повсюду, который пронизывает тонкую линию привлекательности для всех возрастов. Возможно, его не помнят как шедевр, но об этом нельзя забывать.
14. Иллюзионист (Сильвен Чомет, 2010)
Сильвен Чомет вышел на международную арену с хитом 2003 года «Триплеты Беллвилля», странным фильмом, получившим признание благодаря своей изобретательной анимации и необычной атмосфере. Иллюзионист сохраняет анимацию, но имеет более обоснованный сюжет. Основанный на истории великого автора мимов, ставшего автором книги Жака Тати, фильм рассказывает о стареющем волшебнике, который пытается свести концы с концами в быстро меняющемся мире середины 20-го века.
Автобиографические связи очевидны, но эта глубоко личная история ничего не чувствует о комедиях Тати. Чомет берет историю в более мрачном, сентиментальном направлении, питая сожаления Тати, касающиеся его порочных отношений с дочерью. Можно задаться вопросом, нужно ли так грустно, но великолепной анимации достаточно, чтобы перестать задавать вопросы Чомету.
13. Кубо. Легенда о самурае (Трэвис Найт, 2016)
Кубо. Легенда о самурае - это визуальное чудо. Без особых усилий смешивая стоп-движения и компьютерную графику, Кубо создает потрясающую атмосферу, погруженную в магию, с динамичным действием и монстрами. Сюжет следует за Кубо, молодым парнем и исполнителем сямисэн, который происходит от богоподобных существ. Его мать была изгнана из верхнего мира, когда она вышла замуж за отца Кубо, человека-самурая.
Кубо, сопровождаемый воином-жуком и говорящей обезьяной, отправляется в путешествие, чтобы победить своего деда, Короля Луны, и воссоединить его семью. Кубо. Легенда о самурае - это потрясающее сочетание искусства и развлечений с захватывающим действием, захватывающими знаниями и невероятной анимацией.
12. Твоё имя (Макото Синкай, 2016)
Ваше имя было одним из самых успешных японских фильмов десятилетий, установив рекорды кассовых сборов в стране. Несмотря на то, что он был хорошо принят критиками, в западных странах этот фильм также не снискал популярность, в отличие от международных хитов Гибли. В этом фильме есть что понравиться: искусство захватывает дух, сюжет сложен и хорошо выполнен. История рассказывает о мальчике и девочке-подростке, которые ежедневно начинают переключаться между собой. Странные отношения возникают между ними, когда они ориентируются в трудных обстоятельствах.
Сюжет становится более сложным, но я не буду его портить. При этом, есть причина, по которой у него нет универсальной привлекательности, скажем, «Унесенные призраками»;«Твоё имя» - это романтический фильм для подростков, наполненный веселыми диалогами и современными поп-песнями, которые выводят вас из мастерства фильма. Поклонники современной японской культуры должны видеть, но если вы не знакомы с «молодежными драмами», будьте готовы к немного другому типу фильмов.
11. Эрнест и Селестина (Стефан Обьер, Винсент Патар, Бенджамин Реннер, 2012)
В этом одновременно душераздирающем и политически заряженном фильме антропоморфизированная мышь и медведь объединяются, чтобы жить своей собственной жизнью, выставляя напоказ общество и разрушая репрессивные правила их соответствующих видов. Центральные персонажи милые и обаятельные, что делает их мятежные действия немного резкими, по крайней мере, по сравнению с аналогичными персонажами в стандартной американской анимации.
Стиль анимации прост и привлекателен, что придает персонажам индивидуальность и связь. В то время как вселенная животных-персонажей в фильме - моя любимая мозолистая клипа, по крайней мере, есть некоторая тематическая значимость для использования различных видов. Это не существенный просмотр, но его очарование и развлекательный фактор, наряду с некоторыми более глубокими темами, гарантируют его место в этом списке.
10. Аномализа (Чарли Кауфман, Дьюк Джонсон, 2015)
Аномализаa - самый уникальный анимационный фильм десятилетия, который не должен удивлять тех, кто знаком с Чарли Кауфманом. Используя анимацию остановки движения с реалистичными человеческими куклами, Кауфман и Джонсон создают пугающе реалистичную атмосферу, близкую к человечеству, но отстраненную.
Это соответствует настроению сюжета. Это следует за путешествующим автором, который настолько отделен от остальной части человечества, что он видит и слышит все остальные так же. Единственным исключением является молодая девушка, с которой он встречается на конгрессе и начинает отношения. Слова не могут описать эффект этого фильма, иногда неудобный, сюрреалистический и глубоко трогательный. Аномализа, история одинокого персонажа, безусловно, не радует публику, но, тем не менее, является важной вехой в анимационном фильме.
9. ЛЕГО Фильм (Фил Лорд и Кристофер Миллер, 2014)
У кого были большие надежды на этот фильм? Лорд и Миллер взяли то, что в большинстве рук было бы пустым захватом денег (см. Фильм «Эмоджи фильм» или «Playmobil фильм»), и превратили его в остроумную и захватывающую приключенческую историю, скрывающую более глубокое послание. Крис Пратт озвучивает Эмметта, обычного человека-лего, живущего в городе, где вырезают печенья. Он попадает в невероятное путешествие в другие миры лего и объединяется с единорогами и Бэтменом, чтобы сражаться со злым лордом Бизнесом.
История приличная, но это забавный сценарий в сочетании с идеальным голосовым составом, который запускает ее как классическую анимацию. CGI настолько хорош, что почти вводит вас в заблуждение, думая, что это может остановить движение, поддерживая ограниченное движение физики ЛЕГО и, если вы поклонник игрушек, используйте множество узнаваемых наборов и частей. Под всем этим фильм на самом деле о балансе воображения детства и структуры или взрослой жизни.
8. Сказание о принцессе Кагуя (Исао Такахата, 2013)
Исао Такахата - менее известный, но все же великий режиссер, связанный со студией Ghibli, известной благодаря своей душераздирающей драме Могила светлячков. «Сказание о принцессе Кагуя» была последним фильмом, который он снял перед смертью, и, хотя и немного стилистически, это достойная лебединая песня. По мотивам старинной японской народной сказки фильм рассказывает о загадочной девушке, которую обнаружили в детстве на бамбуковом стебле. У нее есть божественная сила и божественная красота, но она все еще должна ориентироваться в жизни и политике феодальной Японии, особенно в том, что касается ее многочисленных женихов.
Самым примечательным аспектом фильма является его художественный стиль с поглаженными чернилами и акварелью, напоминающий о традиционном японском искусстве. Это немного долго и не всегда увлекательно, но с его прекрасным искусством и историей это абсолютная жемчужина фильма.
7. Тайна Коко (Ли Ункрич, 2017)
Стерлинговая репутация Pixar была немного испорчена в 2010-х, производя в основном ненужные продолжения и некоторые безжизненные оригинальные тарифы; Коко является исключением из этого. Эта блестяще реализованная басня следует за молодым мексиканским мальчиком, который любит музыку, но запрещено преследовать ее своей семьей. Этот конфликт отправляет его в путешествие, в конечном итоге в Страну мертвых, где он должен бороться с семейным конфликтом и личным ростом.
Что касается фильмов Pixar, это полный пакет. Там завораживает анимация, созданная по образцу традиционного искусства Дня Мертвых, сюжет осмыслен и полон поворотов, и даже есть отличная музыка. Тайна Коко - потрясающее развлечение для всех возрастов. Доказано, что у Pixar есть оригинальные истории.
6. Остров собак (Уэс Андерсон, 2018)
После того, как Уэс Андерсон впервые попробовал свои силы в игре «Бесподобный мистер Фокс» 2009 года, он вернулся в среду в 2018 году с диким и веселым островом собак. Действие фильма происходит в другой Японии, где собаки были изгнаны из страны из-за болезни и отправлены на мусорный остров, чтобы умереть. Один мальчик решает сам отправиться на остров и попытаться спасти свою старую собаку. Он объединяется с красочной стаей диких собак, которые помогают ему маневрировать по острову и находить своего друга.
Фильм поражает почти каждую ноту: потрясающе детализированная анимация, причудливый, но глубокий сценарий, отличные озвучки и великолепный счет Александра Деспла. Андерсон явно обладает сродством к анимации остановки движения, в полной мере осознает преимущества и возможности среды. Хотя я не хочу, чтобы он отказался от создания живых боевиков, я, безусловно, надеюсь, что он вернется к анимации в будущем.
5. Песнь моря (Томм Мур, 2014)
«Песнь моря» - это волшебная сказка об ирландском фольклоре в скромной оболочке. Как фильм, он впечатляюще выглядит как безобидный и глубоко трогательный фильм, что делает его мультипликационным фильмом универсальной привлекательности. Это следует за братом и сестрой, которые переезжают со своей бабушкой, когда их мать ушла, а отец безответственный. Сестра - это сельское и ирландское мифологическое существо, которое может трансформироваться из тюленя в человека. Он обладает способностью привлекать внимание других волшебных зверей и отправляет семью в путешествие, изменяющее жизнь.
Стиль анимации звучит ужасно, иногда он выглядит как часть такой эпической фантазии, а иногда напоминает детский мультфильм PBS. Хотя это и не идеальный фильм, конечный результат - красивая басня с большим сердцем и сильным видением.
4. Ветер крепчает (Хаяо Миядзаки, 2013)
С 1980-х годов Хаяй Миядзаки построил свое наследие как один из величайших анимированных рассказчиков с фантастическими фильмами, наполненными магией и антропоморфизированными существами. Подъем ветра - неожиданный, но желанный отход от этого. Предположительно, последний проект мастера, хотя с тех пор он вышел из отставки, «Ветер крепчает» - это исторический фильм, в котором Джиро Хорикоши, авиационный инженер, создавший знаменитые истребители Mitsubishi в Японии, во время Второй мировой войны.
Миядзаки не использует эту обстановку, чтобы рассказать историю войны, вместо этого он рисует прекрасное свидетельство силы любви и мечтаний. С типично поразительными визуальными эффектами, которые мы привыкли ожидать от Миядзаки, он заставляет эти реальные события ощущаться как сказка и дает нам как можно ближе к счастливому концу, как можно было бы получить в эти темные времена. Это не его самый эффектный или творческий фильм, но он, безусловно, самый зрелый режиссер.
3. Красная черепаха (Майкл Дудок де Вит, 2016)
Пословица «меньше значит больше» звучит правдоподобно в этой медитативной истории. Там нет диалога, только сюжет и минималистичные визуальные эффекты, но это, пожалуй, самый трогательный анимационный фильм десятилетия. Мужчина моется на необитаемом острове. Он пытается построить плот из бамбуковых деревьев на острове, но трижды его уничтожает гигантская красная морская черепаха. Когда красная черепаха поднимается на берег, человек ударяет ее и переворачивает на спину, оставляя умирать.
Позже он находит женщину, оставшуюся в панцире черепахи, и проводит с ней свою жизнь на острове, воспитывая вместе с ней ребенка. Это сказка или заблуждение? Режиссер не заставляет аудиторию выбирать, и в любом случае это не имеет значения. Но один только заговор не может отдать должное артистичности этого фильма. Визуально и философски «Красная черепаха» - одно из самых великолепных переживаний за последнее время.
2. Человек-паук: Через вселенные (Боб Персикетти, Боб Рэмси, Родни Ротман, 2018)
Этот анимированный фильм о супергероях стал одним из самых больших сюрпризов десятилетия. Самым заметным аспектом фильма является электрический анимационный стиль комиксов с его четкими линиями и ослепительными цветами. В дополнение к искусству, Человек-паук делает замечательную работу по успешному переводу забавного, изменчивого ощущения комиксов на большой экран, обеспечивая освежающие изменения от всех блокбастеров MCU.
Фильм рассказывает о Майлсе Моралесе, подростке, которого укусил паук, которого связывают приключения, когда между альтернативными вселенными возникает разрыв. Он должен объединиться с Spidermen из других миров и расти в процессе.Человек-паук - это не только один из величайших анимационных фильмов десятилетия, но и один из величайших фильмов о супергероях, наполненный крутым действием, многослойной историей и гипнотизирующим искусством.
1. История игрушек 3 (Ли Ункрич, 2010)
Первая «История игрушек» - один из самых важных анимационных фильмов всех времен, и франшиза, насчитывающая в настоящее время четыре фильма, продемонстрировала высочайшее качество анимационных фильмов за 25 лет своего существования. Третья запись в серии, пожалуй, лучшая из всех, с блестящим мастерством, умными шутками и мощными персонажами. В этом приключении Вуди, Баззу и банде приходится справляться с взрослением Энди и оказываться в совершенно другой среде детского дневного ухода. Они не только должны пытаться выжить безрассудных малышей, но также сталкиваются с злодейским синдикатом игрушек, которые управляют игровой площадкой.
То, что отличает его от остальной части блестящих анимационных фильмов десятилетия, - это его способность смешивать развлекательное семейное веселье с действительно мощными темами, увенчанными очень эмоциональным кульминационным моментом. В то время как вы можете утверждать, что другие анимационные фильмы той эпохи имеют более оригинальный дизайн или более серьезный тон, но ни одна целая упаковка не соответствует полированной конструкции и превосходному повествованию в Истории игрушек 3.
